lunes, 28 de febrero de 2011

Alary y Spiderman


Pierre Alary estuvo firmando ejemplares de su Belladona en el stand de Dibukks en Expocomic.
Cual fue nuestra sorpresa cuando tras acabar, se dedicó a hacer un estupendo Spiderman...

domingo, 27 de febrero de 2011

Serpientes y escaleras


Una estupenda reflexión sobre la creación, la inspiración, el dolor y la muerte.
Alan Moore
y Eddie Campbell analizan la vida y la simbología religiosa en esta obra, entrevista incluída. Por medio de la palabra, la interpretación teatral y el juego de símbolos, ambos autores llevan a papel una de las funciones representadas por el mago británico.

Merece la pena volver a visitarla, como he hecho estos días.

sábado, 26 de febrero de 2011

Rubinstein y Scarface, parte dos.


Como muchos sabréis, hace tres años encargué unas cuantas cosas al famoso entintador.
Una de ellas fue el entintado de mi versión de Scarface, el personaje de Batman. Para ello envié mi dibujo original a Joe para que lo entintase.
Tras tanto tiempo, Joe no encontró el dibujo y volvió a entintarlo, esta vez sobre copia azul. Esta es esta segunda versión. El original continúa perdido...y como compensación ha prometido hacerme otro encargo gratuitamente, aunque eso sí, no cuento con que sea en breve.
Pese a todo, el trabajo me parece realmente espléndido.

viernes, 25 de febrero de 2011

¡Titanes a mí!


El supercreativo Ken Niimura dibujó este estupendo escenario de conflicto de Soy una matagigantes en el pasado Salón del comic de Getxo.
Impresiona...

jueves, 24 de febrero de 2011

Michael Zulli: The Fracture of the Universal Boy


El autor Michael Zulli es el creador del libro, guionista, dibujante y rotulista, de esta novela en un hermoso blanco y negro en tapa dura de más de 200 páginas.

Desafortunadamente, y tras trabajar en ella unos 10 años, los editores han decidido no sacarla al mercado, y Zulli está intentando sacarlo por sus propios medios, arriesgando hasta su propia vivienda.
Ya afortunadamente ha recaudado la parte del dinero necesario para la publicación, que es de al menos 17.000 dólares. Si no conseguía alcanzar dicha cantidad antes del 20 de marzo no podría conseguirlo. Había y hay varias maneras de contribuir, aportando esa cantidad que nos parezca bien, desde 15 $ (no se aportaría ahora, sino si se consiguiese la cifra total en su momento).
Con 15 dólares nuestro nombre saldría en la edición como uno de las personas que han contribuído a su publicación. Con 30, además nos mandarían una litografía firmada; Con 45 se sumaría a lo anterior una copia firmada del libro...etc. El tope han sido los 2500$ que alguien ha pagado para recibir una commission del personaje elegido por el pagador "Para conseguir la publicación, ¡dibujaría hasta a Batman!" dice Zulli.

Podéis aportar esas ayudas o ver la información -y alguna que otra ilustración- en este link.

Además, un par de ilustraciones de Sandman y Muerte estaban a la venta -a precios negociables -para ayudar a la causa.

La verdad es que es algo hermoso salir adelante y Zulli conseguir los sueños.
Yo ya me he apuntado al libro, que tiene una pinta estupenda.
¡Buena Suerte!

miércoles, 23 de febrero de 2011

The Robots of Doom


Tras el inicio de la nueva miniserie (anuncian otra el año que viene), estas nuevas (¿o antiguas?) aventuras de Strong me han entretenido, pero quizás sabido a poco.
Hogan
mantiene el espíritu de la serie, juega con la continuidad y personajes habituales con corrección, y todo suena bien, pero tras su resolución queda un poco la sensación de ser algo prescindible, que deja poco poso o al menos no uno importante en el lector. Moore acertó con la vuelta de ese espíritu aventurero de las revistas pulps, adaptando ese ambiente al comic actual. Está claro que Hogan no es él, y pese al buen trabajo de Sprouse y Story al dibujo, lamentablemente debo decir que no hay color entre ambas etapas.

Afortunadamente hay cosas del material anterior que aún debo leer...

martes, 22 de febrero de 2011

De nuevo, Rude


Un nuevo scan del padre de Nexus, esta vez a mayor resolución.
La textura de la lámina y el preciso trazo de Rude hicieron un magnífico trabajo para caracterizar al personaje.

¿Volverá The Dude al comic mainstream?

lunes, 21 de febrero de 2011

Zombie King 0, de Frank Cho


Una muestra del curioso sentido del humor de Frank Cho, gamberro y sin demasiadas cortapisas a la hora de lanzarse a reírse de todo sin preocuparse por la finura y delicadeza para nada, es este comic de Image escrito y dibujado por él mismo, donde los zombies son los protagonistas. Unos curiosos zombies (la explicación, al leer la historia), que únicamente se preocupan por alimentarse y...copular con cualquier cosa que se le cruce por en medio (y Cho tiene alguna idea de cómo aprovechar eso en la historia).

Gráficamente se enuentra al nivel acostumbrado, en una edición en blanco y negro con portada a color.

Si os gustan Cho, las gamberradas y los zombies, ya sabéis...

domingo, 20 de febrero de 2011

¡Ganga!


Marie Severin hizo este sketch que está a la venta en la web Romitaman por 175 dólares.
Para ver el resto de gangas, podéis pulsar aquí.

sábado, 19 de febrero de 2011

Superman/Batman 79 y 80


Un par de números dan para muchas cosas, incluso aunque simplemente sean para nada más que para pasar un rato entretenido.
La saga que Chris Roberson aporta para los mitos superheroicos de la colección no pasará a los anales como punto de inflexión en el establecimiento de nuevos parámetros que cambiarán la historia del comic, ni mucho menos. Ahora bien, si permiten el absoluto lucimiento a los lápices y a las tintas del gran Jesús Merino, para mí como si lo hubiese conseguido. El asombroso trabajo del autor andaluz iluminaría por sí solo una habitación a oscuras (y lo he comprobado experimentalmente). Así que en cuanto podáis echarle una mano, cogedlos.

Epoch viajando en el tiempo y enfrentándose a diversas encarnaciones de Batman, Robin y Superman os estarán esperando. Dejáos sumergiros en las páginas y veréis la luz...

viernes, 18 de febrero de 2011

Susan y Reed


Un retrato perfectamente perfilado por los geniales Pacheco y Merino. Deben de ser de la época en que ambos fascinaron a todos en Los 4 Fantásticos.

Es una maravilla poder observar cada pincelada.

¡Gracias mil a Artcoholics! Y bueno, sí, a los autores también, venga....

jueves, 17 de febrero de 2011

Ambiente en blanco y negro


Venezzia.
Dall´interno di Ristorante.

miércoles, 16 de febrero de 2011

Killraven, por Alan Davis



Este es el último Davis que ha llegado a casa, en la esperanza de que Mark Farmer pueda entintarlo en unos meses.

Una lástima que los problemas de derechos de publicación con John Carter impidiesen que el artista inglés trabajase con el personaje, pero aun así, realizó una entretenida miniserie hace unos años con Killraven.

martes, 15 de febrero de 2011

La Visión, por Olivetti


No esperaba poder conseguir dibujo de Ariel Olivetti en el pasado Expocomic, pero finalmente sí que pudo ser.
No la dibujaba desde hacía 17 años -creo recordar que me comentó, justo cuando dibujó el tomo de La última historia de los Vengadores, escrita por Peter David-.

Y con esta -y si no antes de ella ya- creo que tengo mi personaje más solicitado en dibujos de convenciones, con visiones de Neal Adams, el propio Olivetti, Carlos Pacheco, George Pérez a los que podría sumar encargos como el de Nowlan...

Siempre es importante tener visión...

lunes, 14 de febrero de 2011

Geisha, por Andi Watson


Geisha es una curiosa mezcla de géneros entre el slice of live y el superheroico con unos toques de ciencia ficción más que curiosa:

La prtagonista es una chica creada sintéticamente que pese a las etiquetas y convenciones sociales, crea a través de su pintura. Cómo afrontar ese rechazo por su origen y los límites que la sociedad le marca centrará sus acciones y decisiones vitales. Adoptada como una hija más en una familia humana tradicional, la pintura, la moda y su trabajo como guardia de seguridad serán algunas de sus preocupaciones.

Tal vez la mezcla con los pasajes de acción no funcione del todo, pero no deja de ser una curiosa lectura.

domingo, 13 de febrero de 2011

La Bruja Escarlata, por Byrne y Rubinstein


Esta es la recreación que Joe Rubinstein me hizo gratuitamente en compensación por tres años esperando sus dibujos encargados.
Me ofreció una opción para entintar algo similar a las figuras que suele recrear de los personajes que aparecen en el Handbook Marvel Universe, y opté por la recreación de un pin up que tanto Byrne como él mismo habían realizado años ha.
Le dio un poco más su toque personal a la cara (que siempre me ha gustado). Por lo demás, es igual que el original. No le quedó nada mal...

Tras este me ofreció otro encargo como arreglo para dejar las cosas mejor entre nosotros, que rechacé.
Ahora por otras cuestiones que ya contaré, me aceptó otra compensación, de la que ya hablaré cuando llegue su momento.

sábado, 12 de febrero de 2011

Dioses de Marte


John Carter es adictivo...de la misma manera que lo es Asimov, aunque con las características propias de la escritura de dos autores diferentes, por supuesto. Asimov amplía el foco donde se apoya en cada una de sus novelas, completando el círculo poco a poco, pausadamente. Burroughs tiene la misma fuerza para atrapar al lector, aunque no le da tregua. Las aventuras de Carter en Marte son un contínuo ir y venir y actuar. No hay un segundo de descanso, y las aventuras se suceden una tras otra, impidiendo dejar de leer pese a que la novela se acabe, echando mano al siguiente libro para seguir con la lectura.

La segunda parte de las novelas continúa allí donde el autor dejó la primera.
Dioses de Marte fue escrita en 1913, hace casi 100 años...Sigue fresca, fuerte y adictiva...
Dejáos atrapar por ella...

viernes, 11 de febrero de 2011

ExpoRyp...


...O la nueva visita del querido Juanjo Ryp al pasado Expocomic tras algunas ediciones en las que le echamos mucho en falta...

Aún sin tener en mis manos su nueva etapa de Wolverine en esas fechas, pero sí con los dos excelentes números de Moon Knight ya leídos y disfrutados tuve el inmenso placer de reencontrarme con Juanjo en Madrid. Como siempre, charla y arte plástico nos acompañaron junto a un buen rollo que se agradece sobremanera. Además de las firmas, en las que lo dio todo, impartió una clase magistral de dibujo, donde dio un recital de conocimiento del medio.

Acompañado de los lápices y las tintas de un comic completo y de manera gráficamente sencilla, explicó cada uno de los pasos que implica su trabajo: lectura de guión, planificación de la puesta en página, composición de viñetas y personajes, trabajo con el lápiz, referencias, tintas, problemas a solucionar en función de las necesidades de la editorial...Una cantidad de detalles que hacen de los buenos dibujantes de comic -como él- no simplemente unos artesanos que aprenden el oficio tras mucho trabajar, sino unos verdaderos creadores y artistas a reconocer pública y privadamente.

Como anécdota que ya ha explicado en multitud de ocasiones -pero que yo desconocía- explicó su proceso con las sombras en el entintado -todo ese trabajo de puntillismo que creo que pocos autores podrían aplicar sin volverse locos-:

Tras acabar el lápiz -en una hoja a menor tamaño-, entinta en otra lámina al tamaño habitual de los originales de comic.
Antes de dibujar a tinta los puntos de las sombras, marca con lápiz azul por dónde irá la sombra por medio de líneas (que en la fotografía veis en color rojo). Una vez tiene marcadas esas líneas hace una gradación de menor a mayor tamaño de puntos y posteriormente en tamaño inverso hasta acabar la línea, consiguiendo el efecto deseado por el que ya se le conoce, y que muchas veces influye a la hora de ser contratado para conseguir ese efecto en un trabajo.

Para quitarse el sombrero...

jueves, 10 de febrero de 2011

Daredevil y Hulk, por Lee Weeks


Este es el sketch de Daredevil que el bueno de Lee me regaló para compensarme por el retraso en el envío del pin up de Hulk, un detalle que le honra como persona y que muestra muy bien su generosidad y buena disposición.

Además del dibujo, me envió una sentida y agradecida carta, con un boceto de Hulk a tinta, que podéis ver en la segunda imagen.

¡Un millón de gracias al artista!

miércoles, 9 de febrero de 2011

Hijos de las Sombras


Estupenda noticia la recuperación en tomo de la etapa de Sienkiewicz en Los Nuevos Mutantes, con un Claremont en forma a los guiones, dando forma a otro grupo inolvidable del comic americano.

La pega: Olvidarse del inicio de la serie, donde Bob McLeod trabajó y creó al grupo. Siendo maravilloso e impactantemente atractivo el trabajo innovador de Sienkiewicz, uno no deja de echar en falta ese estilo más convencional de McLeod, pero no menos interesante. La inclusión en este tomo del anual 1 lo hace más patente.

De momento es lo que hay. Esperemos que se pueda recuperar ese inicio en otra estupenda edición como la que hoy tenemos con Hijos de las sombras.

martes, 8 de febrero de 2011

Wolverine 13. Recreación por Joe Rubinstein


La recreación a tinta de la portada del Wolverine 13 ya está
¡Con todos ustedes!

Como podéis comparar con el original, Rubinstein cambió pequeños detalles, como los pantalones (a indicación mía) o la inclusión de las garras en la mano izquierda (en una decisión de "yo prefiero en la otra mano/pues yo en la contraria" que tuvimos).

El motivo de los cambios radica en que me preguntó cómo realizar esos detalles, y pese a no disponer en mi poder de un buen scan del preliminar de Nowlan, me guié más por él que por la portada original publicada.
La verdad es que llevaba tanto tiempo esperando que esos pequeños detalles me importaban bastante poco.

A Nowlan le gustó el resultado de la recreación.
Los errores de la imagen son del escaneo, y no del original.

lunes, 7 de febrero de 2011

Preliminares: Nowlan y Wolverine 13


Hace tres años...comenzaron unas cuantas cosas.
Una de ellas fue la compra de este preliminar dibujado por Kevin Nowlan para la portada del nº 13 de Wolverine a uno de los vendedores americanos que más problemas me han dado a la hora de pagar la compra: Blackline Fever.

Como comenté en su día, no aceptaban transferencia bancaria desde fuera de USA, no aceptaban Paypal, no aceptaban Western union...Casi parecía que estaban deseando no vender nada...Finalmente la odisea (parte uno) acabó mandándoles por correo un sobre con el precio a pagar en cheques de viaje con dólares americanos (una modalidad que en mi banco tenían como antediluviano cuanto menos y que tardaron en conseguir puesto que habitualmente eso ya no se hacía).

El pago me resultó más caro al tener que pagar la emisión de los cheques, y más puesto que por la cuantía a pagar, no se podían emitir los cheques del valor exacto, sino en cantidades fijas de 50 dólares creo recordar, lo que hizo que cobrasen más al no cuadran las cuentas. Y más que cobraron puesto que al final no les pedí el envío a mi casa, sino a Joe Rubinstein, en los USA. Por tanto cobraron por envío internacional y finalmente fue interno para ellos.

El motivo del envío al famoso entintador fue que tras contactar con él y que me recreara la famosa portada de Infinity Gauntlet a través de su representante, le encargué nuevos trabajos. Uno fue la recreación de la portada original, que os enseñaré mañana. Joe preguntó si podría enviarle el preliminar a él para trabajar mejor, y así se cierra la primera historia.

Tres años después los nuevos encargos ya están en mi casa, y también lo está el preliminar, y me alegro mucho de poder mostraros una imagen mejor de la que mostré inicialmente de él.

domingo, 6 de febrero de 2011

Hulk, por Lee Weeks


Weeks es uno de los artistas de cómic con mayúsculas de la industria desde hace años, y podría afirmar sin mucho equivocarme que al mismo tiempo es uno de los menos reclamados por el gran público, pese a su gran calidad.

Su media de publicación no ha sido excesivamente abultada, pese a su constante presencia en el mercado desde hace décadas. Esa capacidad para transmitir le hace merecedor de un mayor peso en las estanterías. De echo es uno de los mejores discípulos del maestro John Buscema, del que toma sus mejores detalles dentro de su propio estilo.

Su mano sigue en plena forma, como podéis ver en este pin up que me llegó recientemente, junto a un par de detalles del autor, cuyo trato es realmente una verdadera delicia. Un pequeño despiste a la hora de enviar el paquete y el bueno de Lee se descolgó con un sketch estupendo y una carta llena de agradecimiento con un pequeño boceto a tinta, que os enseñaré en los próximos días.

Lo recomiendo encarecidamente. Gran autor y mejor persona...

sábado, 5 de febrero de 2011

100.000.... y Bisley

EL DÍA DE BISLEY

"Conozco a Javi Cuevas desde hace más de tres años, y en ese tiempo nos hemos hecho grandes amigos y hemos vivido juntos toda clase de aventuras. Pero mi favorita sigue siendo ésta, una anécdota que Javi comentó en su día de pasada, pero que creo que merece ser reproducida con pelos y señales (a fin de cuentas uno no llega a las 100.000 visitas todos los días. ¡Enhorabuena!). Me refiero a nuestro encuentro con Simon Bisley en Bristol el año pasado.

Sábado por la mañana. Bisley es uno de mis objetivos, ya que quiero conseguir que me dibuje un Lobo para mi hermano. Llegamos a la convención, a eso de las 10, y nos lo encontramos en el bar del hotel, bebiendo con unos amigos. 5 horas más tarde, allí sigue, en la misma posición (aunque mucho más perjudicado)

Viendo que el señor Bisley no parece tener mucha intención de variar de localización, decidimos hablar con él en el mismo bar. Yo con mi bloc de dibujo y Javi con un comic para que le firme.

Nos acercamos. Le pregunto si en algún momento va a dibujar en la convención y entonces, por sorpresa, me pide el bloc y me pregunta qué personaje quiero. Lo que, por lo general, sería una buena noticia, si no fuera por el hecho de que mientras me habla está pintando un símbolo fálico en una botellín y tiene la hoja apoyada sobre numerosas gotas de cerveza.

Le pido si me puede dibujar a Lobo. Dice que sí, coge un rotu azul y comienza a pintar mientras mira hacia otro lado. Para romper el hielo, le digo medio en broma que me está asustando un poco. Bisley, muy serio (pero sin dejar de dibujar) me mira y me pregunta: “¿Por qué?”

A estas alturas ya no sé dónde meterme y soy consciente de haber cometido un terrible error (sobre todo porque en el bloc están los demás dibujos de la convención, que ahora entiendo que corren un grave peligro) y Javi hace grandes esfuerzos para contenerse la risa.

Bisley sigue dibujando. De repente se para, nos mira y nos pregunta qué personaje se supone que estaba dibujando. Le digo que “Lobo”, exclama un “es verdad” y sigue a lo suyo, rellenando la hoja. Bueno, la hoja, las siete hojas siguientes y buena parte de la mesa.

Uno de los colegas de Bisley habla con nosotros y nos dice que ese es, sin duda “el mejor sketch de Spiderman que ha visto hacer jamás a Bisley”. Después nos dice que no, que es coña. Que es todo una basura, pero que así es él.

Bisley acaba el dibujo. Lo mira, sintiendo que falta algo, y decide dibujar, como colofón, una mano con cierto dedo extendido en la frente del personaje. Me entrega el cuaderno y le doy las gracias.

Miro a Javi y le digo que es su turno, que le de el comic para firmar y que le pida algo. Javi niega con la cabeza, retrocede un paso y me dice “no me atrevo”. No me extraña. Nos marchamos de allí dejando al señor Bisley entregado a la causa.

Es sólo una de las muchas anécdotas que sucedieron durante el viaje, y cada vez que lo contamos, logramos despertar unas cuantas sonrisas entre nuestros oyentes. Este año, Javi y yo pensamos regresar a Bristol. Así que más le vale estar preparado, porque esta vez le tocará a él lidiar con Bisley.

…y seguro que de ahí sale una estupenda historia para celebrar las 200.000 visitas".

Seguro que sí, Fran. Un millón de gracias por el post y por supuesto a todos vosotros por estar ahí cada día (o cuando sea).


Los legionarios de Adam Hughes


En los inicios de Hughes como dibujante de comics, se encargó del número 7 de la edición americana de la colección de 1993, guionizada por Tom y Mary Bierbaum. Un joven Chris Sprouse también dibujaba por aquel entonces la serie, con un estilo menos depurado pero que ya marcaba una manera de hacer las cosas muy similar a la que estamos ya acostumbrados.

Para Hughes fue un solo capítulo, pero ya asombraba su enorme capacidad para expresar caracteres, sentimientos y humor en los personajes.

En aquella divertida aventura, los Legionarios acudían a una cura de descanso a una especie de spa acuático, donde por supuesto no todo sería descanso y relax. La Posada del Loto verde aún nos espera con los brazos abiertos...si es que sus dueños han podido seguir adelante con el negocio...

viernes, 4 de febrero de 2011

Bocetos: Ana Miralles


Este es el último que me quedaba por mostraros de Avilés 2010. Creo que el primer personaje masculino que Ana me dibuja. Hasta ahora siempre habían sido las protagonistas femeninas las dedicadas por la artista para mi colección.

Espero poder seguir disfrutando de su simpatía y amabilidad por los salones este año.

jueves, 3 de febrero de 2011

El lado salvaje


Rafa Fontériz me dedicó su tomo en Expocomic así de bien, dibujando la figura de una sentada, sin borrar una sola vez.

Fue un placer conocerlo en persona y poder charlar unos minutos. Espero poder repetir experiencia próximamente.

¡Gracias, Rafa!

miércoles, 2 de febrero de 2011

Orson Welles


Recentemente leí el pequeño cuaderno de Paolo Mereghetti sobre el gran Welles, publicado por la Fundación Telefónica y el Diario El País. No es más que un interesante punto de partida para profundizar en la obra y biografía del actor, director, hombre de teatro y de radio...Sus muchas facetas se ponen de manifiesto en este pequeño y analítico resumen.

Inolvidables son sus trabajos en El Tercer Hombre, Sed de mal o Campanadas a Medianoche.
Su grandeza e innovación como director no puede hacer olvidar su camaleónica actividad como actor.

Nos queda su trabajo para revisitar -o visitar por primera vez-. Mientras tanto, os dejo con Falstaff (grandísima interpretación, inolvidable).

martes, 1 de febrero de 2011

Estupenda, izombie


Buen comienzo y muy buena continuación de la serie Vértigo de DC, que ya ha alcanzado el número 9. Todo lo que Roberson y Allred planteaban desde un inicio, se ha ido desarrollando mes a mes, conformando un buen plantel de interesantes personajes.

Ideas surrealistas, posesiones, encarnaciones, vampiros, fantasmas y cazamonstruos son algunos de los elementos, que contrastan muy bien con el desarrollo de personajes, el humor, el conflicto de intereses y el saber qué pasará con unos personajes que realmente equilibran el escenario para ofrecer una serie imaginativa y atrayente que no desbarra en ningún momento, sino que se lee con gusto gracias a ese equilibrio de planteamientos.

Gran trabajo para una de las ofertas más positivas que podemos encontrar en la actualidad.